在臺灣中壢圓光禪寺佛學院尚未完工的大殿內，彩繪師劉家正凝神定氣“面壁”作畫。毛筆平穩(wěn)劃過，細密流暢的線條勾勒出佛母的慈悲、童子的虔誠，《華嚴經(jīng)》五十三參的典故躍然墻面之上。

　　臺灣民間宗教信仰盛行，登記在冊的宮廟逾萬座。劉家正16歲離開家鄉(xiāng)南投縣信義鄉(xiāng)，在宮廟密集的臺南開始拜師學藝。回憶48年的彩繪生涯，65歲的他已數(shù)不清這是自己畫的第幾座廟宇，“超過千間是有的。”

　　“我從小喜歡畫畫。”劉家正對來訪的中新社記者說，姨丈是臺南專業(yè)畫師，“他到信義鄉(xiāng)寫生時，我一下課就飛奔去看。”初中畢業(yè)后，劉家正到臺南習藝，除了姨丈，還師從丁網(wǎng)、潘麗水等彩繪師。他隨老師住在廟里，白天在工作間隙偷偷觀察老師的畫技，晚上反復揣摩練習，一學就是10年，直到26歲迎來“單飛”的機會。

　　當年臺北集應廟重修，劉家正受人舉薦，“我怕自己畫不好，卻也想抓住這個機會。”彩繪完成，廟方很高興，自己卻不滿意。于是他繼續(xù)進修，從國畫的人物、花鳥、山水，到西方的素描、油畫，為掌握人物姿態(tài)與神韻還學習解剖學。

　　劉家正不斷將東西方繪畫技法融入創(chuàng)作，扭轉寺廟彩繪刻板生硬的畫風，尤其是人物。他筆下的門神眼神靈動，須髯飄逸，鮮活得像要從畫中跳出來。

　　在臺灣，人們通常認為宮廟彩繪師只是“油漆匠”，學院派畫家對這一行也頗輕視。許多彩繪師改了行，劉家正卻以“在哪里被人看不起，就要在哪里做到最好給人看”的執(zhí)著，讓傳統(tǒng)觀念里“不入流的民俗畫”，成為真正的藝術品，驚艷世人。

　　“宮廟彩繪技藝是從大陸傳到臺灣的，我又將其提升到藝術境界。”劉家正的門神作品曾赴北京、上海展覽，獲得北京國際藝術博覽會銀獎，還有人希望聘請他去開設“門神研究院”。

　　劉家正閱讀宗教經(jīng)典和歷史書籍，也曾赴敦煌參觀壁畫，為塑造“神貌”與“神格”積累知識。不論佛教、道教或媽祖、王爺，劉家正作畫沒有固定制式，不打草稿，在宮廟現(xiàn)場構思，依靈感落筆，卻總讓廟方驚嘆“這正是我們想要的樣子！”一位苗栗縣宮廟的住持篤定地對記者說：“劉老師的畫已注入三份神性，連開光都免了。”

　　劉家正喜歡畫“忠孝節(jié)義”等教人向善的正能量中國歷史典故，“因為宮廟是和老百姓最接近的地方，有很重要的教化意義。”一日，他正在淡水一座寺廟作畫，一位男子走上前來致謝，“前幾年我想不開，要結束生命，在一座廟里看到了您的彩繪、寫的字，獲得了啟示。是您救了我。”說完便離開了。“這件事讓我驚訝又感動，”劉家正說，“覺得這些畫真的有了功德。”

　　劉家正畫過的宮廟遍布臺灣各地，記者漫步在金門老城區(qū)，竟也發(fā)現(xiàn)兩座宮廟里的壁畫落著他“玉山人”的款。他曾赴日本、新加坡、泰國、柬埔寨的中式寺廟作畫，應邀到馬來西亞講習，指導當?shù)厝A人修繕宗祠，在那里還遇到福建去的彩繪師，交流切磋。

　　“華人到哪里，中華文化就隨之傳播到哪里。通過宮廟彩繪傳承和發(fā)揚中華文化就是我的使命。”劉家正說，“莫高窟壁畫如今是世界文化遺產，我用心把每座廟宇都當做藝術殿堂來創(chuàng)作，希望它們長久保留，日后也能成為中華文化資產。”

　　劉家正鼓勵年輕人將現(xiàn)代藝術融合到傳統(tǒng)彩繪中，“在傳統(tǒng)中求新求變，又不能失去傳統(tǒng)的味道。”在他熏陶下，一雙兒女也投身這一領域，成為父親的好幫手。兒子劉映廷在北京清華大學美術學院攻讀博士，研究閩臺寺廟建筑風格；女兒劉尹筑在臺南藝術大學學習古跡修復，“也許有一天，我會去修復爸爸過去的作品。”（記者 路梅）