電視迎來再次消費(fèi)明星的時(shí)代

　　2012年，綜藝節(jié)目中《中國好聲音》一枝獨(dú)秀，浙江衛(wèi)視也因此力壓湖南與江蘇，成為名正言順的“綜藝前三甲”。2013年，湖南衛(wèi)視率先推出的音樂節(jié)目《我是歌手》，把已經(jīng)成名成家的歌手推上PK臺(tái)，成為2013年第一季度收視率和話題性遙遙領(lǐng)先的綜藝節(jié)目。短短數(shù)月，不僅捧紅了黃綺珊、楊宗緯等名氣欠佳的實(shí)力歌手；也讓不少“過氣歌手”如齊秦、陳明、辛?xí)早鞯然貭t煥發(fā)新的價(jià)值；節(jié)目中的歌曲一直位居著各音樂網(wǎng)站試聽榜的前列。伴隨著越來越多人更專業(yè)的音樂討論，《我是歌手》廣告價(jià)格一路高漲。

　　如果說，2012年《中國好聲音》憑借新穎的節(jié)目模式（轉(zhuǎn)椅、盲選導(dǎo)師制）制勝；節(jié)目模式并不具有顛覆性的《我是歌手》走紅，則是因?yàn)殡娨曊业搅烁�好的消費(fèi)明星的方式——真人秀；專注于音樂的態(tài)度，則讓一貫被批評(píng)“娛樂至死”的湖南衛(wèi)視，這次也擁有了不錯(cuò)的口碑。

　　在大眾社會(huì)，聚光燈下的明星是電視消費(fèi)的“寵兒”。早期明星出現(xiàn)在電視上，更多是作為表演嘉賓唱歌跳舞，與大眾的關(guān)系是單向性的“被看”與“被看”。世紀(jì)初，大量訪談?lì)惞?jié)目以明星為對(duì)象，著重挖掘明星背后的故事。大量的節(jié)目與過度的曝光，導(dǎo)致明星的神秘感消失，“可看性”降低。明星訪談?lì)惞?jié)目衰敗，真人秀節(jié)目興起。

　　早期的真人秀節(jié)目主打“草根牌”，《超級(jí)女聲》是其中最知名的代表。相對(duì)于經(jīng)過專業(yè)化包裝的明星，草根未經(jīng)修飾，熒屏上的表現(xiàn)更具有偶然性和真實(shí)性，也因此更有“可看性”。過度開發(fā)，草根真人秀節(jié)目逐漸遠(yuǎn)離專業(yè)性、陷入“挖掘背后故事”的怪圈——2011年最紅火的綜藝節(jié)目《達(dá)人秀》達(dá)到登峰造極的地步，選手們各個(gè)有著愁云慘霧的過去，“達(dá)人秀”變成“悲情秀”；隨后更有不少真人秀節(jié)目選手被爆編造悲慘身世。2012年，《中國好聲音》第一場(chǎng)即好評(píng)如潮，其重要原因就在于，四個(gè)實(shí)力唱將竟然“如此性情”，那英光腳唱歌，楊坤屢屢情不自禁——明星的舉止，成為真人秀的一部分。

　　《我是歌手》則首次以“歌聲”聞達(dá)的歌手送上PK臺(tái)。面對(duì)有投票決定淘汰誰的觀眾，歌手們不僅需要展示自己的專業(yè)素養(yǎng)，還需要巧妙地討好擁有投票權(quán)的觀眾，以及小心翼翼地維持表面的和氣與體面。對(duì)電視機(jī)前的觀眾而言，通過歌手演唱的曲目、唱得如何、為什么會(huì)有這種選擇，更豐富、直觀地了解這個(gè)“人”。尚雯婕的勇敢、楊宗緯的淡定、黃綺珊的“低唱商”，都是節(jié)目中歌手真人“秀”的判斷。實(shí)際上，除開《我是歌手》，2013年，浙江衛(wèi)視和江蘇衛(wèi)視分別推出《中國星跳躍》和《星跳水立方》兩檔跳水節(jié)目，賣點(diǎn)同樣是明星在“非常態(tài)”的表現(xiàn)，因不可預(yù)測(cè)而具備“可看性”。經(jīng)過明星訪談節(jié)目和草根真人秀，電視迎來了再次消費(fèi)明星的大好時(shí)光。

　　歌星PK真人秀讓《我是歌手》吸引了最初的關(guān)注從而一炮走紅；能讓節(jié)目走得更遠(yuǎn)則在于節(jié)目的專業(yè)性與純粹性。2012年，《中國好聲音》在精英階層獲贊的普遍原因在于“盲選”去除了除歌聲之外所有的內(nèi)容，讓厭倦了炒作、表演得觀眾耳目一新；《我是歌手》則強(qiáng)調(diào)選手們“歌手”的身份、歌聲的比拼、歌唱中所傳達(dá)出的情緒與人生態(tài)度。與普通綜藝節(jié)目相比，《我是歌手》的音樂班底和音響設(shè)備，可謂“頂尖級(jí)”；去除綜藝節(jié)目常見的“背后的故事”，所有演唱無伴舞，讓節(jié)目的核心元素歸結(jié)為一個(gè)——“音樂”，依靠歌聲的沖擊力、感染力和表現(xiàn)力贏得比賽和觀眾認(rèn)可。《我是歌手》播出后，一直被小眾認(rèn)可的黃綺珊引起最大爭(zhēng)議。圍繞著她的“唱商”、“招魂式唱法”、“power有余，love欠缺”等演唱的專業(yè)性展開了廣泛的普及與探討——這在既往的節(jié)目中，幾乎是罕見的。

　　對(duì)《我是歌手》這個(gè)節(jié)目而言，歌手們翻唱已經(jīng)流行的曲目，能夠調(diào)動(dòng)普通人的情緒，自然是好事；但對(duì)音樂市場(chǎng)而言并非而喜憂參半。一方面，《我是歌手》專注于音樂，與各種借音樂之名“作秀”的節(jié)目區(qū)別開來；另一方面，大眾投票的模式，會(huì)進(jìn)一步鼓勵(lì)參賽者演唱懷舊歌曲、流行歌曲來獲得支持；選擇原創(chuàng)歌曲、使用新穎的唱法，都是在做絕對(duì)的冒險(xiǎn)。強(qiáng)調(diào)對(duì)音樂行業(yè)貢獻(xiàn)的《我是歌手》，應(yīng)該鼓勵(lì)更多的原創(chuàng)，而不是一再消費(fèi)流行和懷舊。實(shí)際上，對(duì)懷舊的過度消費(fèi)也走不遠(yuǎn)——《同一首歌》也曾經(jīng)以懷舊金曲紅火多年，但在后三年，收視率卻一再下滑，最終不得不被停播。

　　同一歌手不同時(shí)期的演唱、不同選手同一曲目的翻唱，對(duì)電視機(jī)前的觀眾而言，不僅會(huì)牽連起歌聲與歲月相關(guān)的懷舊情緒，也會(huì)有對(duì)照比較后的新鮮發(fā)現(xiàn)。明星真人秀的可看性，音樂提供的共鳴，歌聲牽引出的懷舊情緒，以及歌聲中的新發(fā)現(xiàn)，這些加在一起，形成了《我是歌手》的魅力——是感動(dòng)，是話題，也是談資。但是，感動(dòng)之余，我們也不能忽視對(duì)原創(chuàng)音樂的鼓勵(lì)和支持，因?yàn)檫@才是中國音樂的未來。